俗話說：「佛要金裝，人要衣裝。」那書本呢？不可否認，我們多少會看書本的「顏值」來決定是否買書，下手購買以圖像為主的繪本時，更是如此。
繪本的封面必須能傳遞故事的旨趣與核心精神，同時要能吸引「買家」的目光，其實是門大學問。常看到的繪本封面設計，是把主角人物大大展示在上面，很像是電影的海報設計，邀請讀者翻開書封，進入故事。
這回我們就聚焦在「書衣」與「封面」的連環設計，舉幾個例子來談談繪本裝幀上的巧思吧。
高衣Ｑ？繪本也是工藝品
歐美與日本等地的繪本，除了硬殼的精裝封面和封底，大多會設計書衣。書衣的功能除了保護書籍，書衣的反摺處常會放置作者與繪者的介紹，或是故事大要，或是專家推薦語等，也就是具備打書的廣告功能。讀者在買書之後，可以選擇不要書衣，就不會留存任何跟作品本身無關的「印記」，單純享受繪本。當然也可以選擇用膠帶貼實書衣，當作保護書本的書皮，如果不小心倒了果汁或滴到冰淇淋，書籍本身可以免除留下污漬的遺憾。
台灣創作繪本的出版則比較少見書衣，因為耗損率高，書衣折損後容易被當舊書退貨。但也因此，出版社多會把上述的「廣告訊息」直接印在精裝的封面和封底，破壞封面或封底圖像設計的完整性，實在可惜。這讓讀者在未翻書前，就得先看到「劇情提要」，或是對大辣辣的宣傳詞無法視而不見。
用「書衣」談「書衣」
由美國童書作家克絲汀‧霍爾（Kirsten Hall）和出身俄羅斯的插畫家達莎‧托爾斯提科娃（Dasha Tolstikova）合作的這本《阿書的新衣》就是在談「書衣」。請看這本書，沒有書名？！作者名？！沒錯，這就是它的書衣，脫掉這件黃澄澄畫著小孩塗鴉般恣意繁花和蝴蝶的書衣，書封面是一個笑臉（繪本主角阿書）。
阿書是一本書，他長得不起眼，但有一天被一位小女孩發現、閱讀，成為小女孩的最愛。喔，不，小女孩還有一個最愛，是一隻頑皮的狗，名叫皮蛋。一天，皮蛋胡鬧時，把阿書濺了一身泥，小女孩很傷心。小女孩在故事尾聲製作了書衣，跟這本真正的書衣一模一樣！繪本本身的裝幀設計，就是故事的一部分。但這本書談的不只是機巧的設計，而且蘊含了豐富的主題：愛、友誼、情緒的轉化。書本最後，教孩子做書衣，並不忘開兩個洞，讓書的「眼睛」露出來。
露眼睛不露臉的「死神」
日本繪本界的幽默大師宮西達也兩本「死神」系列：《不要命的死神》1與2，就運用了書衣開兩個洞，當「眼睛」的設計。黑白的書封，挖洞仿似眼睛，再加上簡單的一兩筆，就影射了故事中死神的臉，黑白無常似的設計，令人很難不多看兩眼。翻開書衣，封面的設計出現了各自的主角大野狼和小兔子。
宮西達也擅長顛覆傳統童話的刻板印象，例如傳統童話中的大野狼是極惡的代表，但來到宮西達也的世界，就變得愚蠢、憨厚或善良。這兩個故事在「生死」的嚴肅議題下，闡釋愛的滋生與奉獻，友情中的猜忌與原諒。有趣的是故事中，死神是沒有具體形象的，只有一雙眼睛，出現在背景的樹木或草葉上。因此，書衣的設計，第一次讓讀者看見了「死神的臉」。再對照書衣挖洞與精裝封面的圖相對應，可以看出宮西達也設計上的精準度。
是軍人也是女兒身的「花木蘭」
法國出版社鴻飛的繪本《木蘭辭》，在2015年獲得陳伯吹國際兒童文學獎的年度圖書獎，由旅法的葉俊良轉譯木蘭辭，法國插畫家克蕾夢絲‧波列（Clemence Pollet）以手工版畫的形式創作令人耳目一新的花木蘭。我手邊有法文版、簡體中文和台灣的繁體中文版。
繁體中文版保留了法文版的書衣和封面設計。書衣的正面是騎著壯馬，穿著戎裝的木蘭，但木蘭將軍帽摘下拿在手上，讓讀者認出是「她」； 書衣的背面是木蘭解甲歸鄉，和軍中同袍揮別的畫面。脫掉書衣的封面是正面對著讀者戴著軍帽的木蘭，沒有書衣的封底則是髮髻上插著紅花的木蘭背影，正面與背影恰好構築了木蘭的兩個身份。封面正中幾乎滿版的設計，凸顯了這個角色的主體性與自我意識。書衣說了這個故事的外在事件，脫掉書衣的封面，則以圖像展現了這個故事的核心精神。有趣的是，法文版的書衣印了法文，但拿掉書衣的封面則印了中文，也是很典雅的對應設計，以字型影射文化的底蘊。
建築窗景中映照的「台灣山林」
今年有一本台灣原創繪本，將「書」當作藝術品看待，為繪本多穿了一件「衣服」，即鄒駿昇（1978~）的《捉迷藏》。鄒駿昇畢業於英國皇家藝術學院，是繪本插畫家也是視覺藝術家、策展人，擅長整合平面和空間美學。他曾四度入圍義大利波隆納插畫獎，並曾獲選拉加茲童書獎藝術類評審特別推薦獎，雖然到目前為止繪本作品不多，但都展現了獨特的、細緻典雅的圖像風格。
《捉迷藏》是鄒駿昇與國立臺灣博物館合作的作品。故事開始於一百五十多年前，英國駐臺領事斯文豪，買到幾張獸皮，上頭有著雲朵般美麗的花紋，他深受吸引，根據毛皮繪製了一張雲豹圖像，流傳至今。斯文豪雖曾試圖尋找野生的臺灣雲豹，但終不得親見。日治時期，曾有雲豹被捕獲製成標本，現在仍收藏在臺灣博物館內。後來，看到雲豹標本的台灣青年姜博仁，深信數十年未被目擊的雲豹，仍藏在台灣的深山裡，他與團隊二十多年來持續深入山林，架設超過2500處的自動照相機，但始終沒有拍攝到雲豹的蹤跡；才在二〇一三年宣布台灣雲豹極可能已滅絕的消息。
繪本描述這一段一百五十年來在台灣這塊土地上，人與雲豹「捉迷藏」的故事，兼具科學探索的紀錄與圖像美學的呈現，同時，也隱隱揭示我們的經濟活動、山林開發等，深深影響了野生動物的生存環境。鄒駿昇將台灣山林美麗的圖像延展在繪本的封面與封底上，但在各面加了四排窗戶，每排五扇窗（兩片玻璃），將挖空的窗格當書衣，影射現代的我們已經無法飽覽山川大地的風景，必須透過切割成一塊塊的窗景；透過書衣，巧妙地傳遞大自然與現代都市生活「捉迷藏」的隱喻。
下次遇到有書衣的繪本時，你可以觀察看看，是否書衣與封面之間，書衣與故事內容之間，藏了什麼言外之意，可再增添賞析繪本的樂趣唷。
